tag:blogger.com,1999:blog-17830232385129405462024-03-05T10:30:19.728+01:00Música, terapia, sonido y educaciónAntonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.comBlogger126125tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-47788183149654202812017-12-06T20:33:00.000+01:002018-01-20T20:34:01.773+01:00Tradiciones en el puente de la constitución<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">Al igual que ocurre en el día de todos los santos, también hay una tradición bastante consolidada en nuestro país durante el puente de la constitución. Esta tradición cada vez se va perdiendo más. Por eso hoy quería compartirla con todos vosotros: </span></h2>
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Muchos se han ido de viaje este puente, pero otros muchos se han quedado en sus casas realizando diversas tareas en familia: Poner el árbol de navidad, el belén, preparar dulces o cantar villancicos son sólo alguna de las tradiciones que desde estas fechas se comienzan a realizar. Estos días de fiesta pueden ser la excusa perfecta para juntar a amigos y familiares y realizar una convivencia que logre unir más a todos los integrantes.</div>
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Por poner un ejemplo, en la localidad de La Palma (de Cartagena), todos los años el día 6 de diciembre, niños y mayores se juntan para celebrar "El día del Pan". En este día, todos los integrantes del grupo de folklore y los familiares y amigos se reunen para celebrar una gran convivencia. Sobre todo es un día para festejar con los más pequeños, ya que se realizan diversos juegos tradicionales, se realiza un árbol de navidad artesanal (que podéis ver en la foto), se realizan pan y pasteles artesanales. Pero además de todo esto, la música y el baile también están presentes: Villancicos, aguilandos, malagueñas y jotas suenan un día más para el deleite de todos los presentes. Podéis ver más fotos de "El día del pan" <a href="http://grupofolkloricociudaddecartagena.blogspot.com.es/">en este enlace</a>.</div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvl-36sL6gNxx3CJkEem6OHE73l6YFplnjrqrtyDLQXY6eqQsvBoyS4Mj99drlICRpDmZurH7XLxJCTQrKoe7viluYgf0NcQSCzY9VI_w9QX0q_8rQ9uiwKTdtQETN_yU9N7Znk0D6Tts/s1600/1016824_10201671498527986_432183886_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvl-36sL6gNxx3CJkEem6OHE73l6YFplnjrqrtyDLQXY6eqQsvBoyS4Mj99drlICRpDmZurH7XLxJCTQrKoe7viluYgf0NcQSCzY9VI_w9QX0q_8rQ9uiwKTdtQETN_yU9N7Znk0D6Tts/s320/1016824_10201671498527986_432183886_n.jpg" width="240" /></a></div>
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<span style="font-size: xx-small;">Éste es el árbol de navidad de hace algunos años en la Casa del Folklore de La Palma.</span></div>
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<span style="font-size: xx-small;">Está realizado con botellas pintadas por todos los niños (y no tan niños) </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">que estuvieron el 6 de diciembre en esta gran convivencia.</span></div>
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Gracias a esta tradición, los más pequeños pueden conocer y seguir manteniendo vivas las tradiciones de nuestros lugares y compartirlas con sus futuros descendientes. Algo tan sencillo como juntar familia y amigos para hacer dulces y cantar, cada vez es más complicado en nuestra sociedad.</div>
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Pero además de esta tradición en el grupo de folklore, en otros lugares se realizan tradiciones similares: El día de los rollos, el día de los dulces navideños... que al fin y al cabo todas consisten en lo mismo: Juntarse, realizar actividades junto a los más pequeños, compartir comida, buenos momentos y buena música.</div>
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Estas tradiciones son esenciales para prevenir problemas familiares-de amigos y resolver conflictos, ya que unen a la familia/amigos y los ayuda a permanecer juntos a pesar de la distancia o de otras cuestiones. Esperemos que tradiciones como estas sigan existiendo y siendo una parte importante de nuestra cultura y forma de vida en el siglo XXI.</div>
Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-87719379687351435082015-08-16T17:39:00.003+02:002015-08-16T17:39:51.440+02:00Jugando con zapatos<h3 style="text-align: center;">
<span style="font-size: small;">Así ha sido una de mis últimas sesiones de musicoterapia: Jugando con zapatos. Y es que... los zapatos a veces pueden portarse muy mal, y hay que reñirles, cantarles enfadados, ponerlos en un rincón a pensar... todo para lograr los objetivos propuestos y darnos cuenta de que el cambio de rol puede ser muy divertido. Si además lo hacemos utilizando la música como medio todo es aún mejor.</span></h3>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVjdhRpF8JEdQiyFr1tX-u33pXEgzdKxKRoSiP1IBb9iNWxKZkwJQc0vR5-wgW_xrJ1-sG8S2UnByry_GaofQ3DNvxBgYfvFh3cbztjcI0ODbN3Xee6eaLGzMoBidrLSDj4xwct5orUlE/s1600/zapatos+cabreados.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiVjdhRpF8JEdQiyFr1tX-u33pXEgzdKxKRoSiP1IBb9iNWxKZkwJQc0vR5-wgW_xrJ1-sG8S2UnByry_GaofQ3DNvxBgYfvFh3cbztjcI0ODbN3Xee6eaLGzMoBidrLSDj4xwct5orUlE/s320/zapatos+cabreados.jpg" width="278" /></a></div>
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El juego es una herramienta esencial para el aprendizaje del niño/a, y a veces nos complicamos demasiado buscando muchos juegos e instrumentos diferentes que sirvan para desarrollar al niño/a cuando la realidad es que lo más sencillo sirve. Como por ejemplo utilizar los zapatos que llevamos puestos. Todo depende de la intención con el que se utilicen y de la imaginación claro ;)<br />
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En musicoterapia no sólo se utilizan instrumentos musicales como tal para alcanzar los objetivos propuestos, sino que a veces se utilizan otros objetos cotidianos para que formen parte del quehacer musical como los de este ejemplo. En esta sesión los zapatos fueron los protagonistas: A ellos se les canta, se baila a su alrededor, se tocan otros instrumentos, se les utiliza también como emisores, etc. </div>
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Los zapatos se cayeron de los pies de la niña con la que estaba trabajando. Desde ahí vimos que a veces se portaban mal porque se rompían, hacían daño o apestaban, por lo que comenzamos a reñirles con música y a construir la sesión buscando sonidos contentos, tristes y cabreados para seguir poniéndoles caras a lo que vamos descubriendo con ellos. Así, se ha comenzado a trabajar (entre otros objetivos), el reconocimiento y expresión de emociones a través de la terapia musical.<br />
<br />
Considero que, tras escuchar a la persona con la que vas a trabajar, siempre que se tengan claro los objetivos y domines las herramientas (en este caso la música), estarás haciendo una labor terapéutica útil, válida y adecuada para ese usuario o grupo. Sin importar los objetos con los que trabajes. Construir e improvisar la historia que se desarrolla en la sesión entre el usuario y el terapeuta y crear la música que la va a acompañar es una labor muy interesante, que ayudará además a desarrollar la expresión y creatividad durante la sesión.<br />
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<span style="background-color: white; color: #333333; font-family: 'Helvetica Neue Light', HelveticaNeue-Light, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 19.6000003814697px;">¿Y vosotros qué opináis? ¿Estáis de acuerdo con que son igual de válidos los objetos cotidianos que los instrumentos musicales en una sesión de musicoterapia siempre que tengas claro los objetivos, el medio con el que estás trabajando y escuches al usuario?</span><br />
<span style="background-color: white; color: #333333; font-family: 'Helvetica Neue Light', HelveticaNeue-Light, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 19.6000003814697px;"><br /></span>
<span style="background-color: white; color: #333333; font-family: 'Helvetica Neue Light', HelveticaNeue-Light, 'Helvetica Neue', Helvetica, Arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 19.6000003814697px;"><br /></span>
<a href="http://www.firelightsmedia.com/store/prints/">Imagen</a>Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-45402984761460482542015-08-05T17:42:00.000+02:002015-08-07T18:58:58.694+02:00¿Te atreves a soñar?<div style="text-align: center;">
Si te preguntaras a ti mismo como quieres que sea tu futuro... ¿Qué responderías? Atrévete a soñar de nuevo, a desafiar tanto a tu zona de confort como a tus miedos, y experimenta hasta que logres hacer tus sueños realidad.<br />
¿Y hoy? ¿Te atreves a soñar?</div>
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<div style="text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/i07qz_6Mk7g" width="560"></iframe></div>
Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-68963097583302804532014-07-23T18:45:00.002+02:002014-07-23T18:45:18.383+02:00¡Feliz día del musicoterapeuta!<br />
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #37404e; font-family: Helvetica, Arial, 'lucida grande', tahoma, verdana, arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 20px;">Os deseo un feliz día del musicoterapeuta </span><span style="background-color: white; color: #37404e; font-family: Helvetica, Arial, 'lucida grande', tahoma, verdana, arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 20px;">a todos los compañeros y compañeras de profesión y a todos aquellos que siguen pensando que es posible y efectivo que un profesional utilice la música y sus elementos como un herramienta para mejorar la calidad de vida de las personas.</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="background-color: white; color: #37404e; font-family: Helvetica, Arial, 'lucida grande', tahoma, verdana, arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 20px;">Espero que algún día no muy lejano logremos cambiar la imagen que se sigue teniendo del musicoterapeuta en nuestro país.</span></div>
<span style="background-color: white; color: #37404e; font-family: Helvetica, Arial, 'lucida grande', tahoma, verdana, arial, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 20px;"><div style="text-align: justify;">
¡Feliz día!</div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjhpwV_8XfYydiFm7JEgkvH_BLc6g_BPODTb-8PHtMy2z4eAoegvvV0KWIrwUNhRFxLqZznbnAuFaiaN8gd7d7-jPzQIv2C9CZIXcVbWtQnAFW3_HXNe4f4FVyR9H46MpEAVVJg4BNxpCw/s1600/musicoterapeuta.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjhpwV_8XfYydiFm7JEgkvH_BLc6g_BPODTb-8PHtMy2z4eAoegvvV0KWIrwUNhRFxLqZznbnAuFaiaN8gd7d7-jPzQIv2C9CZIXcVbWtQnAFW3_HXNe4f4FVyR9H46MpEAVVJg4BNxpCw/s1600/musicoterapeuta.jpg" height="240" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
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Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-61667284782329955282014-06-08T15:57:00.004+02:002014-06-08T15:58:51.722+02:00¿Tocar la batería te hacer mejor estudiante?<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">¿Si tocas la batería sacarás mejores notas en la etapa educativa? ¿Mediante la batería se puede educar de una forma más beneficiosa? ¿Podemos conseguir llegar a una madurez creativa y una mejor concentración utilizando este instrumento? En esta entrada intentaré comenzar a responder a alguna de estas preguntas</span></h2>
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<div style="text-align: justify;">
Las personas que aparecen en este vídeo parecen tener claro que el aprendizaje de polirritmias (varios ritmos diferentes a la vez) con la batería, trae consigo importantes beneficios escolares y personales. ¿Estos beneficios se producen con solo tocar la batería? "Los polirritmos pueden estimular partes del cerebro que ayudan a concentrarse" dicen en el vídeo, por lo que quizás este desarrollo cerebral no se consiga únicamente con el uso de la batería.</div>
<div style="text-align: justify;">
Os dejo con el vídeo para que reflexionéis. ¿Vosotros qué creéis?</div>
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<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="270" src="//www.dailymotion.com/embed/video/x1yfoms" width="480"></iframe></div>
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En mi opinión, este "entrenamiento cerebral" se desarrolla al tocar cualquier instrumento musical, ya que tocar un instrumento incluye diferentes actividades simultáneas: Concentración, buena posición corporal, lectura de una partitura (o recordarla), escucha activa (¿está afinado/ es correcto lo que toco?), pulso constante... Tocar un instrumento musical es muy beneficioso para cualquier persona que sea capaz de aventurarse en un mundo musical muy gratificante, pero que debido a su dificultad requiere una dedicación importante.</div>
Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-29582974373450850712014-01-26T22:19:00.000+01:002014-01-26T22:20:45.549+01:00Mi experiencia en las aulas hospitalarias (opinión)<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">El jueves fue el primer día que estuve en las aulas hospitalarias para hacer música con y para los niñ@s, familiares y profesionales del hospital. </span><span style="font-size: x-small;">En esta entrada os resumo lo que pude observar y mi opinión sobre el uso de la música para niñ@s (de forma educativa y/o terapéutica) en los hospitales. </span></h2>
<div style="text-align: justify;">
El jueves mi amigo Ángel y yo fuimos como "profes" de música. Teníamos que hacer dos sesiones/clases: Una para la sala de adaptación al medio, y otra para el aula hospitalaria.</div>
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Un hospital... para un niño y para muchos adultos es un sitio que da mucho miedo... y más si tenemos que vivir en él durante un tiempo: ruidos molestos, pruebas y operaciones molestas, gente extraña que entra y sale...</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxk7l_ZV-tUsw4JFSAFQH7FgtcYhdUTvOTIYqHNYnamUqLnaKfuAUVhefK-hkunfj9WS-1QIlepA05yC7APmQCxNueRmK11b75lnkBEXtAEj8xYdsmENt2VGuoyN7uVQhyphenhyphenV0GKWvz2EFM/s1600/violinguitarra_1.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxk7l_ZV-tUsw4JFSAFQH7FgtcYhdUTvOTIYqHNYnamUqLnaKfuAUVhefK-hkunfj9WS-1QIlepA05yC7APmQCxNueRmK11b75lnkBEXtAEj8xYdsmENt2VGuoyN7uVQhyphenhyphenV0GKWvz2EFM/s1600/violinguitarra_1.JPG" height="320" width="240" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">¿Qué ves en esta imagen? Yo veo un vaquero que galopaba por el desierto cantando. </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Cuánto me gustaría que se pudiera utilizar más el "poder" de la música en el ámbito hospitalario. </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Donde la música de cada día está formada por los ruidos de un montón de máquinas y del propio silencio.</span></div>
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Cuando entramos a la sala de adaptación al medio casi podría decir que sentía una enorme ansiedad y miedo en el ambiente: niñ@s con sus madres a punto de entrar a quirófano. Me llamó la atención la diferencia en el lenguaje corporal de los niños al comenzar y al acabar la sesión: Al final de la misma se mostraban más relajados y despreocupados que al comenzar. Tuvieron momentos de enormes sonrisas y de gran participación a través de percusiones corporales, instrumentales y vocales. Estas sonrisas y relajación de la que hablo, forman uno de los grandes beneficios que puede aportar la música antes de una operación.</div>
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<a name='more'></a><br />
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En el aula hospitalaria la realidad era algo diferente: Los niños que forman parte de ella están hospitalizados por un tiempo más duradero, lo que hace que actividades como la música pueda divertirles, ayudar a la relajación, y hacerle aprender cosas nuevas. En el caso de nuestra sesión, nuestro principal participante se convirtió en un vaquero que cabalgaba por el desierto y cantaba con un indio que al final se hizo amigo suyo. Una historia que ha permitido que por unos minutos nuestro protagonista se evada del lugar y la gente con la que suele estar para que pueda ser niño. Elegir con qué y quién jugar, a qué, y cómo quiere crecer.</div>
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Momentos muy emotivos y especiales los que viví en esa mañana de jueves, donde cambié mi idea de hospital cuando vi la parte de pediatría, y donde toda nuestra experiencia se pone en juego para atender a los casos particulares con los que nos encontramos: Inventarnos canciones para poner la "pegatina" de la vía (preoperatorio), canciones para mover todo el cuerpo (incluso partes de movilidad reducida), juegos para desconectar de los ruidos estresantes del hospital... Todo por y para los niñ@s y familiares que están en el hospital.</div>
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En mi opinión, éste tipo de actividades son muy importantes en un hospital, ya que lo "humanizan". En un lugar donde te imponen el espacio, la comida, la compañía y la maquinaria que tendrás que "llevar puesta", el hecho de tener la oportunidad de elegir con qué instrumento tocar (por ejemplo) o qué cantar, se convierte en un hecho muy importante. El poder de desconexión, relajación, animación y socialización que tiene la música yo creo que no lo tiene ninguna otra herramienta o medicina. Es por lo que creo que la música debería estar más integrado en los hospitales. Al menos en el área de pediatría, donde los niños y niñas puedan ser protagonistas de su propia vida y elegir qué hacer aunque sea durante 5-10 minutos. Por el hecho de haber conseguido que los niñ@s del hospital sonrieran y se relajaran aunque sea durante 2 segundos, mereció la pena todo el esfuerzo realizado.</div>
Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-38038928229876117452014-01-17T18:26:00.000+01:002014-01-17T19:23:14.588+01:00Música en nuestras calles: Cada vez más difícil<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">En nuestra sociedad cada vez censuran más la música. Multas por tocar en la calle o pedir cárcel por ensayar en casa con el piano en horario permitido son sólo algunos de los ejemplos. En esta entrada os presento un vídeo con cámara oculta de uno de los grupos que se presentaron a las pruebas para tocar en las calles de Madrid. Si no consiguen el ansiado permiso, legalmente no podrán tocar en la calle.</span></h2>
<div style="text-align: justify;">
Limitar el "ruido de la zona" (según europapress.es y otras fuentes) es uno de los objetivos de estas pruebas de idoneidad para músicos callejeros. Da igual que tengas títulos musicales o que hayas vivido de tocar en la calle durante varios años: Todos tienen que pasar esta prueba para poder tocar en la calle, sin saber exactamente qué criterios se van a seguir para la evaluación ni las características de los examinadores.</div>
<div style="text-align: justify;">
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En el vídeo que os muestro a continuación, "Potato Omelette Band" (un dúo que realizó el casting para tocar en las calles del centro de Madrid) nos muestra mediante cámara oculta cómo fue la realización de su prueba. Tomando como base la canción "No hay nadie como tú" de calle 13, modifican la letra para criticar el supuesto retroceso que está tomando la ciudad.</div>
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<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="360" src="//www.youtube.com/embed/Uu-TXQPkmy4" width="640"></iframe><br />
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<a name='more'></a><div style="text-align: justify;">
<i>En mi opinión, la música en la calle es algo muy importante y esencial en nuestra cultura, ya que nos acerca el arte en mayor o menor medida y es capaz de entretenernos y sacarnos una sonrisa cuando más lo necesitamos. El hecho de estar paseando y encontrarte con músicos muy variopintos hace que ciudades como Londres o Madrid sean una opción muy interesante para conocer nueva música, estilos, instrumentos y pasar un buen rato acompañado o solo. </i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Con iniciativas como estas, vivir de la música es una posibilidad cada vez más complicada y censurada en nuestro país.</i></div>
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<a href="http://ccaa.elpais.com/ccaa/2013/12/10/videos/1386696583_682717.html">Fuente 1</a><br />
<a href="http://www.youtube.com/watch?v=943pmE5B8-w">Fuente 2</a>Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-88107923013604676602014-01-12T20:52:00.000+01:002014-01-12T20:52:40.238+01:00Super Antonio: Sí a la inclusión<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">Hoy os presento con un video a mi tocayo Antonio. Un alumno con discapacidad que asiste a un colegio "ordinario" de Andalucía. Gracias a la inclusión, podemos enriquecernos en las aulas españolas de niños como él, que tiene mucho que enseñarnos a todos.</span></h2>
<div style="text-align: justify;">
En estos tiempos donde la sociedad en general y la educación en particular están cambiando tanto, es necesario que nos paremos a contemplar y a pensar en algunas de las cosas que hemos logrado después de muchos años. Una de estas cosas es la inclusión de niños de "necesidades educativas especiales" en las aulas "ordinarias" españolas. Alumnos como Antonio enriquecen enormemente la educación de todos los alumnos de este colegio de Andalucía y de los profesores. A veces aprendemos más de los que aparentemente no tienen nada que enseñarnos.</div>
<div style="text-align: justify;">
En colegios inclusivos, podemos ver un trocito de la realidad multicultural que tenemos a nuestra disposición en la sociedad del siglo XXI. Una realidad que estaríamos sesgando y eliminando si seleccionáramos a los alumnos que entran o salen de cada aula y cada centro. Por eso, os animo en que sigais confiando en la inclusión de estos alumnos (en la medida de lo posible) en los colegios españoles.</div>
<div style="text-align: justify;">
Gracias a Antonio, sus compis, maestr@s y a su colegio por brindarnos la oportunidad de conocer un poco mejor algunas de las ventajas de la inclusión.</div>
<div style="text-align: justify;">
Espero que disfrutéis el vídeo.</div>
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<br /></div>
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="281" mozallowfullscreen="" src="//player.vimeo.com/video/56005599?title=0&byline=0&portrait=0" webkitallowfullscreen="" width="500"></iframe> <br />
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<a href="http://vimeo.com/56005599">Fuente</a>Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-18550633381313974052014-01-10T21:03:00.000+01:002014-01-12T20:55:34.065+01:00(Offtopic) El cuento de Carolina<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">Hoy os dejo un cuento de creación propia que espero que os ayude a reflexionar para darnos cuenta de que si el 2014 es un buen o mal año depende íntegramente de nosotros. ¡Pasad un buen año!</span></h2>
<div style="text-align: justify;">
Carolina tenía 6 años pero quería crecer. Quería hacerse adulta para pensar como los adultos y para poder hacer todas esas cosas que ellos hacen. </div>
<div style="text-align: justify;">
Todas las mañanas, se levantaba y se miraba al espejo. El espejo le recordaba todas sus limitaciones y sus problemas como jovencita, y el hecho de que seguía siendo una niña.</div>
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<br /></div>
<div>
<div style="text-align: justify;">
Cada día era una lucha constante por crecer: Tomaba café para desayunar (que estaba malísimo), caminaba de puntillas, leía el periódico y veía las noticias en la tv. Hacía todas las cosas que hacen los mayores, pero no conseguía su cometido. Cada noche lloraba impotente por su destino. Lo que ella desconocía es que cada noche se hacía en realidad más y más pequeña.</div>
<a name='more'></a><div style="text-align: justify;">
Tras varios días, agotada por no haber conseguido nada, Carolina decidió aceptar que iba a seguir siendo pequeña y resignarse a comportarse como tal: Ese día jugó con muñecas, pidió chuches y pintó las paredes de su casa con pintura de dedos. Cuando su padre le regañó, se dio cuenta de que no estaba sola, y que sus hermanos, padres y el resto de su familia estaban allí. Se dio cuenta de que a pesar de ser como es, la seguían queriendo, y estaban con ella para ayudarla. Así fue como les pidió ayuda para lograr convertirse en un adulto.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Al siguiente día Carolina se levantó porque su padre la estaba llamando. Le había preparado un traje de chaqueta y un maletín para vestirla. Ese día tenía que irse a trabajar con él. Tomó café, se vistió, y fue con su padre a hacer cosas de mayores. Firmó muchos papeles importantes, escribió varios informes, tuvo 3 reuniones... y quedó tan cansada de su primer día de trabajo, que aquella noche nada más tocar la cama se durmió. ¡Vaya día más agotador!</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Se levantó a la mañana siguiente con una sonrisa en la cara: Ahora ya sabía lo complicado que era el mundo de los adultos y tenía la oportunidad de ser niña de nuevo y disfrutar siéndolo. Se dio cuenta de que ser pequeño tiene muchas ventajas: Podía subirse a un tobogán, jugar a muchísimos juegos, aprender muchas cosas en el cole... Aprendió también que ella por sí misma tenía la posibilidad de convertirse en adulto o en niña cuando quisiera.</div>
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<br /></div>
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Desde entonces, todas las mañanas Carolina se levanta y se mira al espejo: ¿Qué elijo hoy? ¿Ser mayor o ser un niño? ¿Estar contenta con todo lo bueno que tengo a mi alrededor o estar cabreada conmigo misma?</div>
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Y colorín colorado...</div>
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<i>Que este año nuevo sea un buen o un mal año depende íntegramente de nosotros mismos. Elegir "estar bien" con lo que tenemos y con lo que nos depara la vida o negarlo todo y lamentarse por lo que nos toca vivir. ¡La elección está en nosotros! Espero que este año nuevo equivalga a 365 días de levantarse con la ilusión y la energía que nos aporta una sonrisa ;)</i></div>
</div>
Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-18492674643172066082013-12-09T18:48:00.000+01:002013-12-09T18:50:37.739+01:001 de cada 3 canciones de este verano son armónicamente iguales<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">¿Sabías que casi 1 de cada 3 canciones de las más escuchadas este verano son armónicamente iguales? En esta entrada y con ayuda del vídeo os explico cómo. Desde aquí os recomiendo ser críticos a la hora de consumir música en casa y que escuchéis música variada.</span></h2>
Es curioso como va evolucionando la música en nuestra sociedad. La noticia que no os traigo no lo consideraría una buena noticia, ya que el protagonista de este video nos muestra de forma muy clara la escasa variedad armónica de la música más popular hoy en día y de las más escuchadas por muchas personas en casa. En concreto, Aldo Narejos (el autor del vídeo), descubre que en el mes de julio, 29 de los top 100 de la música que se escuchaba en Spotify (el conocido reproductor de música online y offline) usaban los mismos acordes.<br />
Esto quiere decir que 29 de las 100 canciones usan los mismos 4 acordes y en el mismo orden: Sol Mayor, Re Mayor, mi menor y Do Mayor. Por tanto, todas estas canciones son armónicamente iguales: Son fáciles de escuchar, gustan de forma bastante rápida e incluso crean adicción (según el autor del vídeo).<br />
<br />
Al igual que Aldo, os recomiendo que escuchéis música tan variada como podáis, para no caer siempre en el mismo tipo de canciones, ni en la misma armonía. Espero que entre todo consigamos que esta lista de canciones armónicamente iguales se reduzca. ¿Que cómo podemos hacerlo? Escuchando música más variada, y siendo críticos a la hora de consumir música.<br />
Y sin más dilación, os dejo con el vídeo donde lo explican todo de forma rápida y sencilla:<br />
<br />
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="360" src="//www.youtube.com/embed/whJ0gEWTGCM" width="640"></iframe>Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com1tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-65787236889489669132013-11-27T19:14:00.002+01:002013-11-27T20:51:45.382+01:00¿Qué es el método Suzuki? (Método Suzuki I)<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">Cuando oímos la palabra Suzuki a muchos se nos viene a la cabeza una marca de motos. Pero... ¿Sabíais que el método Suzuki es uno de los métodos de enseñanzas instrumentales musicales más reconocidos que existen? En esta primera entrada os intentaré mostrar qué es, los pilares en los que se basa y algunos de los beneficios que aporta.</span></h2>
<span style="text-align: justify;">El método Suzuki es un método de enseñanza musical que nace a mediados del siglo XX y es "creado" por el violinista y pedagogo "Shinichi Suzuki", que tras enseñar durante unos 40 años concluyó con este método que llamó "Educación del talento". Éste parte de la siguiente idea:</span><br />
<blockquote class="tr_bq">
<div style="text-align: justify;">
"Los niños están impregnados por los sonidos de su lengua desde su nacimiento, por lo que si los niños estuvieran envueltos por los sonidos musicales del mismo modo, desarrollarían una habilidad tan extraordinaria en la música como en la lengua".</div>
</blockquote>
<div style="text-align: justify;">
Parte de que todos los niños tienen capacidades musicales y que simplemente hay que desarrollarlas. Y para ello se nutre de otras metodologías de educación contemporáneas utilizando por ejemplo el juego y el folclore musical (la música popular tradicional de cada país).<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgS6JTSi4nH9sSYVXmaUhtB2y7plCQDyFCvCjnnax2OEwhQ7Ar11Wi3ixwOUiVslSkZDt_ZvvPersVNzlMheJ1nRcx7U7KGibEqXGJparzy5f8ULjUNXB1blgCsZvwA7GC3c0XvsJ9Nskw/s1600/befunky_dsc000881.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgS6JTSi4nH9sSYVXmaUhtB2y7plCQDyFCvCjnnax2OEwhQ7Ar11Wi3ixwOUiVslSkZDt_ZvvPersVNzlMheJ1nRcx7U7KGibEqXGJparzy5f8ULjUNXB1blgCsZvwA7GC3c0XvsJ9Nskw/s320/befunky_dsc000881.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Este es un ejemplo de los instrumentos de creación artesanal que se podrían utilizar </span></div>
<div style="-webkit-text-stroke-width: 0px; color: black; font-family: 'Times New Roman'; font-size: medium; font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; line-height: normal; orphans: auto; text-align: center; text-indent: 0px; text-transform: none; white-space: normal; widows: auto; word-spacing: 0px;">
<div style="margin: 0px;">
<span style="font-size: xx-small;">para aprender a tocar antes que los originales. Estos en concreto pueden comprarse a través de <a href="http://goldencheli.wordpress.com/violoncello-juguete/">este enlace</a>.</span></div>
</div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<a name='more'></a></div>
<div style="text-align: justify;">
En ésta metodología, los niños y niñas comienzan a aprender a tocar un instrumento y a aprender música a los 3-4 años, pero el ritmo de trabajo lo marcan ellos (y no una institución). De la misma forma que cada niño/a comienza a hablar a una edad diferente según su desarrollo, musicalmente ocurre lo mismo, no forzando al niño/a a avanzar al ritmo que marca una clase. Antes de enseñar solfeo se le enseña a interpretar obras musicales (del mismo modo que antes de enseñar a leer primero se aprende a hablar). Si un niño aprende de forma natural un idioma tan complejo como el japonés, aprender música no es tan difícil. Por eso este hecho es uno de los pilares de esta metodología:</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoSXeQhqk7H0ecRsrSsRdT1O4qIk531QIiUsKtWj5xtdFOECQzwMxOR4YhKqynaxko_FWN_mk1LX6ZlCpEni-JT-hKj4HBNPmSCISKjP_PsaM-o_qn0VkFmu0xsEW9X3NH35k5jWmBOpc/s1600/como+aprendemos+instrumento.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="192" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoSXeQhqk7H0ecRsrSsRdT1O4qIk531QIiUsKtWj5xtdFOECQzwMxOR4YhKqynaxko_FWN_mk1LX6ZlCpEni-JT-hKj4HBNPmSCISKjP_PsaM-o_qn0VkFmu0xsEW9X3NH35k5jWmBOpc/s640/como+aprendemos+instrumento.png" width="640" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">*Cuadro de elaboración propia en base a la información proporcionada por Maribel Cabrera Velazquez</span></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
El ambiente juega un papel esencial en la formación de los futuros músicos. Escuchar y vivir la música en casa es uno de los pilares de la formación. Por eso na para el correcto funcionamiento de este método los padres juegan un papel esencial. De la misma forma que en las primeras etapas evolutivas los padres tienen un papel vital para enseñar las habilidades que usará en el futuro (a andar, a hablar, a explorar objetos...), en el caso de la enseñanza musical con esta metodología ocurre lo mismo: Al menos uno de los padres debe acudir a las clases del niño/a, y además aprender la base del instrumento (y a tocarlo) antes que el pequeño. De esta forma serán conscientes de la dificultad que entraña aprender a tocar el instrumento, podrán ayudar y motivar a sus hijos en casa, y se creará un buen entorno musical enriquecedor para el nuevo aprendiz.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="360" src="//www.youtube.com/embed/QuWWWrWCQZg" width="480"></iframe>
</div>
<div style="text-align: center;">
<i>Cualquier cosa que los padres hagan en casa, servirá de ejemplo para que los niños quieran hacerlo también: leer, usar un ordenador, jugar a diferentes juegos, incluso tocar un instrumento.</i></div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Las clases que se dan a los aprendices suelen ser de una individual por semana y otra grupal, que incluirá conciertos y audiciones con el fin de mostrar todo lo aprendido y de prevenir problemas de miedo escénico muy comunes en muchos músicos tanto profesionales como amateur. Es importante que asistan a conciertos y compartan esta "afición musical" tanto con la familia como los compañeros. Antes de tocar una obra la han escuchado, la han cantado e incluso interpretado con el resto de su cuerpo antes que con el instrumento. Por tanto, esta metodología va mucho más allá de tocar las canciones de un libro de forma repetitiva, como veremos en la siguiente entrada sobre este método. Y lo más importante: Todo se hace a través del juego, por lo que la concepción que tienen los alumnos de estas clases es de "estar jugando y pasándoselo bien".</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Por tanto, en la filosofía de este modelo no hay niños buenos instrumentistas y niños malos instrumentistas (o superdotados musicalmente hablando y sordos si llegamos a los extremos). Simplemente hay niños, con sus habilidades y sus dificultades, que pueden aprender música y a tocar un instrumento para interpretarla. Todos los niños sin importar su condición pueden hacerlo. Cada uno necesitará un tiempo diferente, e igual adaptaciones, pero todos pueden. Al igual lo planteado en <a href="http://musicoterapiasonidoyeducacion.blogspot.com.es/2013/04/todos-podemos-aprender-tocar-un.html">entradas anteriores de este blog</a>, el mayor fin de esta metodología no es conseguir buenos músicos, sino educar buenas personas.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
En la siguiente entrada continuaremos viendo los distintos profesionales que trabajan con esta metodología en nuestro país, dónde formarse y escribiré un poco sobre el intrusismo profesional que hay con esta formación. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<i>Esta metodología me recuerda enormemente a las metodologías contemporáneas de educación que se enseñan en las universidades pero adaptadas a la práctica instrumental. Además de con un fin educativo, con formas de enseñar música tan beneficiosas como ésta se pueden lograr una cantidad de objetivos muy interesantes.En esta metodología se desarrolla la escucha, la memoria a corto y largo plazo, la psicomotricidad, las relaciones sociales, mejorar la relación padres-hij@... y un montón de objetivos más muy necesarios para lograr la mejor evolución del niño/a.</i></div>
<div style="text-align: justify;">
<i><span style="font-size: x-small;"><br /></span></i>
<i><span style="font-size: x-small;">Antes de terminar este "post" quería dar las gracias y mandar un saludo a Maribel Cabrera por ayudarme con la realización de esta entrada. También aprovechar y agradecer a toda persona que haya llegado hasta aquí y haya leído la entrada al completo. Soy consciente de que escribo mucho, pero espero haber conseguido captar y compartir en esta entrada la esencia de esta gran metodología musical ;)</span></i><br />
<i><span style="font-size: xx-small;"><br /></span></i></div>
<a href="http://goldencheli.wordpress.com/">Fuente</a>1<br />
<a href="http://www.deviolines.com/el-metodo-suzuki/">Fuente</a>2<br />
Fuente3: apuntes recopilados de la charla-coloquio y curso sobre metodología suzuki impartida por Nico Bay en el Conservatorio Profesional de Musica de CartagenaAntonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-20931809722367776902013-10-16T18:27:00.001+02:002013-10-16T18:27:42.124+02:00Seminario de estimulación prenatal en Valencia (publi)La <a href="http://www.musicoterapiavalencia.org/Musicoterapia_Valencia/FORMACION.html">AVMT</a> (Asociación valenciana de musicoterapia), ha organizado este seminario de formación, dirigido a todos los profesionales que trabajen con mujeres en periodo gestacional (no sólo musicoterapeutas).<br />
Gabriel Federico, profesional de Buenos Aires que se dedica a la investigación de la aplicación de la musicoterapia en el desarrollo prenatal y a la estimulación precoz y temprana de niños con NEE, impartirá un seminario titulado "estimulación prenatal" en Valencia el próximo 9 de noviembre. Con una duración total de 8 horas, este seminario pretende proporcionar los conceptos básicos y generales del trabajo con mujeres embarazadas, así como proporcionar actividades musicales.<br />
<br />
Dicho seminario se realizará de 10 a 14 y de 16 a 20, teniendo el programa que les muestro a continuación:<br />
<br />
<a name='more'></a><br />
<blockquote class="tr_bq">
<b>Módulo 1 (teórico):</b>Qué es la Musicoterapia Focal Obstétrica (MTFO). Áreas de aplicación e intervención. Objetivos generales y específicos.<br />Procedimientos Mami Sounds.<br />La canción de bienvenida.<br />Visualización creativa con música.<br />RAM (Relajación a través del Movimiento). </blockquote>
<blockquote class="tr_bq">
<b>Módulo 2 (teórico-práctico):</b>Clasificación de tipos de embarazos, efectos e impacto de la música en el embarazo, el parto y el nacimiento.<br />Audición fetal y neonatal.<br />Teoría de “Las 4 Esferas del embarazo”. </blockquote>
<blockquote class="tr_bq">
<b>Módulo 3 (práctico):</b>Actividades vivenciales en el trabajo grupal.<br />Trabajo con instrumentos musicales.<br />Trabajo con pelotas y vibración del sonido.<br />Trabajo con audiciones musicales y canciones.</blockquote>
El seminario se realizará en el <a href="http://www.musicoterapiavalencia.org/Musicoterapia_Valencia/CONTACTO.html">local de la AVMT</a> y la cuota de inscripción es de 100 euros, teniendo un descuento a los socios de las distintas entidades colaboradoras con la AVMT, estudiantes o desempleados. Podéis inscribiros en <a href="https://docs.google.com/forms/d/1AMm2i3hOyUCeO7MAUhViOptFmEREeddsA8jTlgUFwBg/viewform">este enlace</a>.<br />
Para cualquier información podéis dirigiros a la <a href="http://www.musicoterapiavalencia.org/Musicoterapia_Valencia/FORMACION.html">página de la AVMT</a>, pero en el caso de que os interese os recomiendo reservar plaza lo antes posible, ya que tan sólo hay 30 plazas disponibles.<br />
<br />
<a href="http://www.musicoterapiavalencia.org/Musicoterapia_Valencia/FORMACION.html">Fuente</a>Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-61818706096151310002013-10-01T20:25:00.001+02:002013-10-01T20:25:53.644+02:00Trabajo con canciones: Cuando una canción te "chirría"<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">Una de las muchas técnicas que se usan en musicoterapia es el trabajo con canciones ya existentes. En esta entrada os cuento un ejemplo de cómo podemos trabajar con las canciones que son importantes para nosotros pero que en un determinado momento nos "chirrían" o desagradan.</span></h2>
<div style="text-align: justify;">
Todos tenemos canciones que utilizamos en nuestro día a día para transportarnos a mundos mágicos,<a href="http://musicoterapiasonidoyeducacion.blogspot.com.es/2012/03/musica-para-revivir-momentos.html"> revivir momentos</a>, para que nos hagan compañía en nuestros buenos y malos momentos (<a href="http://musicoterapiasonidoyeducacion.blogspot.com.es/2012/06/musica-para-estudiar.html">incluso estudiar</a>), o simplemente para entretenernos. Canciones que sirven para <a href="http://musicoterapiasonidoyeducacion.blogspot.com.es/2012/03/musica-para-hacer-ejercicio.html">hacer ejercicio</a>, para <a href="http://musicoterapiasonidoyeducacion.blogspot.com.es/2012/03/musica-para-desnudarse.html">despertar nuestra sensualidad</a> o para <a href="http://musicoterapiasonidoyeducacion.blogspot.com.es/2012/09/sentimientos-con-musica.html">expresar sentimientos</a>. Pero... ¿Qué podemos hacer con esas canciones que más nos gustan y que en un determinado momento nos chirrían o molestan? Hay canciones que han sido especiales para nosotros hasta el punto de formar parte de nuestro repertorio. Sin embargo, llega un punto en que la música y/o la letra nos puede desagradar o molestar. Quizás escuchamos una canción que ya no es adecuada a la época en la que nos gustaba, o quizás nos encanta la música pero no la letra (o viceversa). ¿Por qué ocurre este "efecto" y qué podemos hacer para remediarlo?</div>
<br />
<div style="text-align: justify;">
Pues bien, una de las razones por la que nos puede ocurrir esto es porque nos sintamos especialmente identificados con la letra o la música en cuestión. Por ejemplo que la letra parezca que se "dirija" a nosotros en un momento determinado o que la música parezca que nos hace sentir más plenos. Pero no tienen por qué darse las dos circunstancias juntas, y tampoco en todas las etapas de nuestra vida.</div>
<div style="text-align: justify;">
Nosotros crecemos y cambiamos, pero <b>esas canciones que han sido importantes para nosotros no son capaces de crecer por sí mismas. A menos de que nosotros las hagamos crecer.</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDmTWTxzqj1PpihxC_43EPJuBLLKArRTQP-FSS_yVG3TPpdcyWn-VX_3KlfYncgyHympHnnSTHaGamIfXLGcNf1JIZFywIdD0MR6q4LK6q6ZLGxvAGrYSPIJMlnPRivIfQAjpvCRWVBFI/s1600/viejas+canciones.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDmTWTxzqj1PpihxC_43EPJuBLLKArRTQP-FSS_yVG3TPpdcyWn-VX_3KlfYncgyHympHnnSTHaGamIfXLGcNf1JIZFywIdD0MR6q4LK6q6ZLGxvAGrYSPIJMlnPRivIfQAjpvCRWVBFI/s320/viejas+canciones.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">En nuestra mano y creatividad está el poder hacer nuestras las canciones existentes: </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Cambiando la letra o la música podemos hacer que una canción crezca con nosotros.</span></div>
<b></b><br />
<a name='more'></a><br />
<div style="text-align: justify;">
Para ello un muy buen ejercicio es modificar la letra y/o la música para nuestros requerimentos: Inventar una nueva estrofa, modificar el estribillo, inventar una nueva parte instrumental... pero también quizás nos moleste el sentimiento que parezca transmitir la canción: Nos podemos encontrar con una canción de música muy intensa y de letra plana, del mismo modo que una canción con una letra muy profunda pero con una música que aparentemente no nos dice nada. Para eso, un buen remedio es cantar la canción con el sentimiento o la emoción que creamos nosotros que necesita. Quizás una canción triste puede convertirse en un grito de rabia, o una canción alegre puede convertirse en una canción extremadamente cursi o muy emotiva donde expreses tus más ansiados sueños. Todo depende de ti y lo que necesites. ¡Además puede ser una actividad de grupo muy divertida!</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Las canciones están hechas para un momento determinado de la vida del músico, y puede llegar a un mayor o menor número de personas siendo importantes para nosotros, pero cambiar las emociones, la letra o la música para adaptarse a cada etapa de nuestra vida hace que la música nunca muera y crezca con nosotros.</div>
<div style="text-align: justify;">
¡Ojo! Para este sencillo ejercicio no hace falta saber música, simplemente tener bien claro lo que la canción representa para ti y dejar que salga esa parte que te grita un cambio en la canción.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYfz84uS4IB0L6WMTutGmC9giLfjtdhogkcKHXLYBhsIVelChqsFMA6jX0y1r9yquJbCNI_awAJWAxxLam88WfQtYzvzzk5rVmHQkdnIJJgWj43epCZpo-vQu0b3VS5CYz7hLMp4OqMF4L/s400/190081_vinilo.jpg">Imagen</a>Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-34895238630544474142013-09-24T20:26:00.000+02:002013-09-25T12:10:42.539+02:00Libro: Musicoterapia para personas con Fibromialgia<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">Hoy os muestro un libro recién publicado en España sobre musicoterapia para personas con fibromialgia. Si algun@ está interesado en conocer más sobre este tema o comprar el libro, en el enlace adjunto la web de la autora.</span></h2>
<div style="text-align: justify;">
La fibromialgia es un trastorno que causa dolores musculares y cansancio en diversas áreas del cuerpo. Las causas de estos dolores son desconocidas y actualmente el tratamiento para estas personas es complicado. Una de las últimas investigaciones sobre tratamientos para esta problemática ha sido la aplicación de la musicoterapia. </div>
<div style="text-align: justify;">
En este libro encontramos la fundamentación teórica de la propuesta, sugerencias prácticas y pautas de intervención... de 7 años de investigación por parte de su autora.</div>
<div style="text-align: justify;">
Concretamente, este libro propone actividades, propuestas y comentarios de personas reales que padecen fibromialgia y que han avanzado gracias a la musicoterapia.</div>
<div style="text-align: justify;">
La autora es Vanessa Vannay, una jóven musicoterapeuta proveniente de Argentina y que desde hace unos años está moviéndose por toda España impartiendo diversos cursos y talleres sobre musicoterapia. Con un currículum muy completo, y multitud de cursos, talleres y más formación a su espalda, nos muestra este libro titulado "Musicoterapia en personas con fibromialgia" que podéis comprar si os interesa desde<a href="http://www.vanessavannay.com/index.php?option=com_content&view=article&id=81&Itemid=51"> la web de la autora</a>. También podéis ver una presentación de este libro en <a href="http://www.youtube.com/watch?v=_tfRXFraSLs&noredirect=1">este enlace</a>.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9tr5mDS87kaVhfX0_UDLE3-F7rDMf-CjgwrEs1nFiSJPpADnjEr_O9YwB6JnY81MynJklOyvJpAgTslWSY8eJmuh38E77NlLbddC4qDZq2FJMH95LBDPpj-q79mONISv3tdQy9XcewgQ/s1600/musicoterapia+fibromialgia.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi9tr5mDS87kaVhfX0_UDLE3-F7rDMf-CjgwrEs1nFiSJPpADnjEr_O9YwB6JnY81MynJklOyvJpAgTslWSY8eJmuh38E77NlLbddC4qDZq2FJMH95LBDPpj-q79mONISv3tdQy9XcewgQ/s320/musicoterapia+fibromialgia.jpg" width="225" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">En este libro Vanessa nos resume los 7 años de investigación utilizando la musicoterapia para personas con fibromialgia. </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Un manual que puede resultar interesante para aquellos que trabajen con estas personas.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<a name='more'></a><br />
<div style="text-align: justify;">
<i>En los tiempos que corren cada vez es más difícil investigar sobre un tema y compartir todo lo investigado a través de una publicación. Desde aquí dar mi enhorabuena a Vanessa por todo su esfuerzo y su aportación (compartiendo su experiencia de estos últimos 7 años en este libro). También me gustaría desearle mucha suerte y animaos a comprar su libro a todos los que os interese saber más sobre la aplicación de la musicoterapia para personas con fibromialgia. Además, por comprar el libro, estaréis colaborando con la asociación para la fibromialgia de Salamanca.</i></div>
<br />
<a href="http://www.therapi.eu/wp-content/uploads/2013/03/portada1-0011.jpg">Imagen</a><br />
<a href="http://www.niams.nih.gov/Portal_En_Espanol/Informacion_de_Salud/Fibromialgia/">Fuentefibromialgia</a>Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-39431114924225282422013-09-20T00:34:00.003+02:002013-09-25T21:15:05.584+02:00¿Qué puedo hacer yo para ayudar a la música?<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">En esta entrada pretendo dar algunas ideas para contribuir a que la música no se pierda, y para que siga siendo una parte esencial de la sociedad actual. La crisis y la poca fe hacia la importancia de la música en la educación hacen que la cultura musical se esté perdiendo actualmente. Pero... ¿Qué podemos hacer nosotros?</span></h2>
<div>
<span style="font-size: x-small;">Actualizado: 25/09/2013</span></div>
<div style="text-align: justify;">
La educación musical cada vez cobra menos importancia en nuestro país. En el sistema educativo, hemos pasado de tener 3 horas de música a la semana a tener hasta 45-60 minutos en este curso académico. Sin embargo, para el curso que viene se contempla como una optativa en la educación primaria de la "LOMCE". Por ello, podría darse el caso de que muchos niños crezcan sin haber tenido ninguna clase de música a lo largo de la etapa de primaria, ya que no existe la obligatoriedad de impartirla. ¿Os imagináis las repercusiones que esto traería para la sociedad del mañana?<br />
<div style="text-align: justify;">
La realidad, es que mientras aquí consideramos la educación musical como algo sin importancia, en otros países creen que debe convertirse incluso <a href="http://altavoz.pe/2013/04/04/cultura/musica/suiza-incorpora-la-formacion-musical-en-su-constitucion/">en parte de la constitución</a>, como es el caso de Suiza.</div>
<div style="text-align: justify;">
Por si fuera poco, la última subida del IVA a la cultura, ha ocasionado que la música (y el arte) en directo dejara de ser tan rentable, lo que ha supuesto una importante bajada de los conciertos en directo y de la producción musical de algunos artistas. Para muchos de los músicos que comienzan su andadura, componer y tocar en directo ahora mismo es más un sueño que una realidad.</div>
</div>
<br />
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6-4_U1etXgTDaV4V0ZHjri8iEcKhbRgudXnqDgC9T9yUE6zXuazonG9jbhyphenhyphenQcPwJP6hOFRJ13Km-uoDRQE235G_zC-xx8SzRr6o1TX7QjKWsVy-kMCilCEI9IZMjrgWA2lItp89BzhYY/s1600/la+m%C3%BAsica+para.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="231" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg6-4_U1etXgTDaV4V0ZHjri8iEcKhbRgudXnqDgC9T9yUE6zXuazonG9jbhyphenhyphenQcPwJP6hOFRJ13Km-uoDRQE235G_zC-xx8SzRr6o1TX7QjKWsVy-kMCilCEI9IZMjrgWA2lItp89BzhYY/s320/la+m%C3%BAsica+para.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Muchos sabemos para qué sirve la música pero no todos pensamos en las cosas </span><span style="font-size: xx-small;">que podemos</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;"> hacer día a día por ella. Si sigues leyendo expongo algunas ideas. ¿Se te ocurre alguna más?</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: left;">
Pero... ¿Qué podemos hacer nosotros para ayudar y desarrollar la cultura musical en España?</div>
<a name='more'></a><br />
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<ul>
<li>Lo primero que hay que intentar es cambiar la mentalidad: En la escuela, la música siempre estado en un segundo plano, considerándose una de las asignaturas "fáciles" y "saltables" cuando hiciera falta. Hay centros educativos donde algunos padres (pensando en que es una asignatura que no sirve para nada), se encaran a los maestr@s de música si no aprueban a su hijo (aunque se haya pasado todo el año sin hacer nada). Tenemos que cambiar la mentalidad y ver la música como algo muy importante para nuestro desarrollo psicomotríz, cognitivo y emocional. Y si tenéis dudas de su utilidad e importancia, podéis consultar bibliografía sobre los beneficios que trae la música en todos estos niveles.</li>
</ul>
<ul>
<li>Lo más importante son los niños, ya que serán los adultos del mañana y los encargados de que en el futuro la música sea parte importante de la cultura y de la vida de esa sociedad. Enseñarles canciones tanto infantiles como de distintos tipos de música clásica y contemporanea, cantarles y motivarles a que canten... En los colegios por ejemplo, si pedimos actividades extraescolares de música para los niños, estaremos apoyando a que la música sea parte de la educación y la cultura de estos futuros adultos, para que también "crezcan" desarrollándose de forma más completa. Actividades como "música y movimiento", o "iniciación a un instrumento" pueden ser buenas formas de comenzar. </li>
</ul>
<ul>
<li>Escuchar y crear música: Con la familia, con los amigos... Sobre todo para que pequeños y mayores vean la música como algo que puede estar de forma constante en nuestras vidas: que nos puede acompañar cuando tengamos miedo, que puede ser una forma lúdica de pasar el tiempo y reírse un rato... de esta forma, seguiremos valorando la música como algo útil e importante para nosotros, y seremos capaces de transmitirlo al resto de las personas que nos rodean. </li>
</ul>
<ul>
<li>Mantener viva la música tradicional de nuestra comarca: Nanas, villancicos, canciones infantiles, otras canciones... que quizás con el paso de los años se van perdiendo pero tienen una función concreta: Aprender nuevas habilidades, aportarnos seguridad, o incluso función social. El hecho de compartir estas canciones desconocidas con músicos para que las transcriban y publiquen en páginas como <a href="http://musicoterapiasonidoyeducacion.blogspot.com.es/2013/05/musikatic-entrada-al-usuario.html">Musikatic</a> ayuda a que la importancia de la música y de conservar las tradiciones sea una parte esencial de las vidas de nuestros antepasados y de las nuestras propias.</li>
</ul>
<ul>
<li>Pero hay otras formas más sencillas, rápidas y directas. Por ejemplo asistiendo a conciertos en directo. Para ello no hace falta gastarse una gran suma de dinero, ya que en muchas ciudades del encontramos a grupos "amateur" tocando en directo de forma gratuita o por un precio simbólico. Cada vez que asistimos a uno de estos conciertos, estaremos apostando por que ese pequeño comercio siga confiando en la música en directo, y también a que estos grupos continuen su andadura sabiendo que habrán gustado a alguien o al menos aprendido algo. Las criticas constructivas son muy importantes para los grupos que comienzan, tanto si son positivas como si no, ya que le ayudarán a desarrollarse y continuar. Desde este pequeño espacio, me gustaría animar a bares, salas de concierto y grupos de música para que sigan apostando por la música en directo, a pesar de los tiempos que corren.</li>
</ul>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<i><span style="font-size: x-small;">Ir a conciertos, apuntarse a clases y cursos de música, conocer más sobre los diferentes estilos de música y enseñarlo a la gente que nos rodea... ¿Se os ocurre alguna idea más para ayudar al desarrollo de la cultura musical en nuestro país? Esta entrada me gustaría que se convirtiera en un punto de reflexión y debate, para poder enriquecerla y completarla con el paso del tiempo. Si todos pensamos seguro que se nos ocurren más pequeñas acciones para conseguir el objetivo común: Que la cultura musical no muera en nuestro país.</span></i><br />
<i><span style="font-size: x-small;"><br /></span></i>
<a href="http://fuentemusica.blogspot.com.es/2013/03/musica-para-que.html">Imagen</a></div>
Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-2470750822245693212013-08-30T19:51:00.002+02:002013-09-20T00:36:26.304+02:00Melodías desde la basura<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">En Cateura (Paraguay) existe una orquesta con la totalidad de instrumentos procedentes de material de desecho. En esta entrada podéis ver el documental de esta orquesta, así como una breve reflexión de la importancia del uso de este tipo de instrumentos en musicoterapia.</span></h2>
<span style="text-align: justify;">La noticia de hoy viene desde Cateura (Paraguay), un pueblo con un elevado índice de pobreza y delincuencia juvenil, donde un grupo de jóvenes tocan en una orquesta formada por instrumentos musicales creados a partir de elementos de la basura reciclados. Todo comenzó cuando el director de orquesta y el profesor de música crearon un programa educativo musical para los chicos/as del pueblo de Cateura, encontrándose con más alumnos que instrumentos musicales. Al no tener recursos económicos para comprar la totalidad de instrumentos, un día trajeron un violín hecho de residuos que aprovecharon para la orquesta, hasta que en la actualidad la totalidad de los músicos que forman parte de "The recycled Orchestra" (es el nombre que recibe esta orquesta) tocan con instrumentos procedentes de reciclaje. </span><br />
<div style="text-align: justify;">
En el enlace que os muestro, podemos ver cómo la basura puede transformarse en un objeto capaz de producir música y cambiar las vidas de los habitantes de este pueblo. Como dicen en el vídeo, <b>"aún viviendo en el estadio más abajo de la pobreza, si uno tiene iniciativa y creatividad, hasta la propia basura puedes convertir en una herramienta educativa que cambie tu vida y la de mucha gente</b>".</div>
<div style="text-align: justify;">
En el caso de la educación de estos niños, a través de la música se consigue el objetivo de "formar buenos ciudadanos", como es mencionado en el vídeo.</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/ZqeaBonSPQA?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div>
<br />
<a name='more'></a><br />
<div style="text-align: justify;">
<i>En resumidas cuentas, en el vídeo podemos ver un ejemplo de que la música no tiene porqué salir del instrumento más caro, ni del luthier más famoso. La música nace de las personas y de la naturaleza. Esa es la verdadera razón por la que cualquier elemento puede convertirse en una fuente musical interesante y resultona. Desde la musicoterapia, también se juega con estos "objetos cotidianos" para crear melodías y ritmos en pequeño o gran grupo, ya que son objetos más cercanos al ser humano, y la fuerza que transmiten al ser tocados por cualquier persona así como su facilidad de uso los hacen más asequibles que los instrumentos profesionales. Es una herramienta indispensable para la realización de música. ¿Y tu? ¿Has probado a realizar melodías desde la basura?</i></div>
<br />
<a href="http://www.solidaridad.net/noticia/7862/landfill-harmonic-la-orquesta-que-surgio-de-la-basura">Fuente</a>Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-67373877425449578332013-08-16T20:55:00.001+02:002013-08-17T01:02:39.557+02:00Feliz Verano!<div style="text-align: justify;">
Aunque ya falte relativamente poco para acabar el verano, os deseo un feliz verano. Llenad este verano de buenos momentos, alegría, relax y buena música. No dejéis de escuchar, compartir y crear música en compañía. Los resultados de la creación musical en grupo pueden ser muy divertidos además de interesantes.</div>
<div>
<div style="text-align: justify;">
Mirad el ejemplo que nos muestra la violinista Lindsey Stirling en su viaje a Kenia. Versionando a Rihanna y mezclando esta canción con la música del lugar: esto dio lugar a algo tan curioso como lo que podéis escuchar en el vídeo. Disfrutadla y pasad buen verano ;)</div>
</div>
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<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/0g9poWKKpbU?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div>
<div>
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Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-69782727486670950422013-06-29T21:06:00.002+02:002013-06-29T21:10:02.004+02:00(Offtopic) XXI Festival de Folclore de la comarca de Cartagena<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
Entre el día 8 y el día 13 se celebra la <b>XXI edición del Festival Nacional de Folclore de la Comarca de Cartagena</b> que organiza el Grupo Folclórico Ciudad de Cartagena de La Palma. Aunque como siempre se contará previamente con la música en la calle y al fresco con la actuación este año del grupo <b>Kar-P Diem</b> (Eso es el día 6).</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
Este año todo el festival gira sobre los instrumentos musicales tradicionales del campo de Cartagena, que han sido muy importantes para el desarrollo y evolución de la música de la comarca. Por eso, del lunes al miércoles realizaré con ayuda de varias personas unos talleres musicales infantiles que pretenden servir de introducción para la construcción de instrumentos, melodías y ritmos como se realizaba antaño. </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
Destaca este año la noche Folk donde actuará de forma gratuita el grupo <b>"Acetre"</b> de Extremadura, y como siempre el gran festival de folclore que este año cuenta además de con el grupo de La Palma, con un grupo de <b>Málaga</b>, de <b>Yecla</b> y de <b>Torrelavega</b> (Cantabria). Como siempre para cerrar contaremos con una actuación de música pop que cerrará el festival y que este año corre a cargo de "<b>Dejavú</b>"</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
Todo ello (exceptuando los talleres que se realizarán en la<a href="http://grupofolkloricociudaddecartagena.blogspot.com.es/p/contacto.html"> casa del folclore</a>) se realizará en <a href="http://grupofolkloricociudaddecartagena.blogspot.com.es/2012/06/xx-festival-de-folklore-de-la-comarca.html">el palmeral de las casas grandes</a>. Donde un montón de sillas, el viento del levante, buena gente y música te acompañarán a lo largo de las noches del festival. </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
<a href="http://grupofolkloricociudaddecartagena.blogspot.com.es/">Para más información, visitad la página del grupo promotor.</a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: justify;">
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
A continuación os dejo con la programación de este año:</div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgY8lquTMuL_zkCI92GV3SS6SDogye3KEQJfQ77Fm_DqGQ0Zzi3rvlewoo1jbsDBHlqG0uSxtsxey78R41c66CdEr2OzUGJaBEw_Ly0vBP-DRzT7GVemSb_RM9F720YBEytUwxL1Q8Pdc/s1600/triptico+festival+2013+(1).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="464" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjgY8lquTMuL_zkCI92GV3SS6SDogye3KEQJfQ77Fm_DqGQ0Zzi3rvlewoo1jbsDBHlqG0uSxtsxey78R41c66CdEr2OzUGJaBEw_Ly0vBP-DRzT7GVemSb_RM9F720YBEytUwxL1Q8Pdc/s640/triptico+festival+2013+(1).jpg" width="640" /></a></div>
<br />Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-39058189370391086872013-06-17T16:31:00.002+02:002013-06-18T22:15:28.348+02:00(Offtopic) Cerrado por exámenesHace un mes y algo que no subo ninguna entrada al blog, y es que la época de exámenes en combinación con las oposiciones no me permite tener tiempo para un montón de cosas. Entre ellas mantener el blog.<br />
En breve estaré de vuelta con un montón de entradas nuevas que espero os ayuden a aprender nuevos conocimientos y a reflexionar.<br />
Pasad un buen verano mientras tanto ;)<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjnQKvNHj57qvJbz0ox4quRfzFB066ad8zbyZyWTRbkFzpFU8EEDb0zsPj9Sz-f1_suXwZkbx12flTPsKkBseaALDj77y4Ebpd_Ss7CGfRg1xAzrYOoa8HOHAZWLpSqDPUySGl_NgHy9E/s1600/cerrado-por-examenes.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjnQKvNHj57qvJbz0ox4quRfzFB066ad8zbyZyWTRbkFzpFU8EEDb0zsPj9Sz-f1_suXwZkbx12flTPsKkBseaALDj77y4Ebpd_Ss7CGfRg1xAzrYOoa8HOHAZWLpSqDPUySGl_NgHy9E/s1600/cerrado-por-examenes.jpg" /></a></div>
<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhwSLQuximaeLWUaBeklXMVNh5d58ZiXY2vI4UShtjTjcNClKaM4EiceQ0vv-J136qIOqH59ob5EvD4qaBRTGJfXO770bt311wX8Tei18IUL40fYZqpSu1jU5MupYmwQ6rY_Ypks9wwbQ/s1600/cerrado-por-examenes.jpg">Imagen</a>Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-54643381746626641842013-05-10T20:12:00.002+02:002013-05-10T20:14:59.362+02:00Musikatic (entrada al usuario)<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">Hoy os presento una gran iniciativa para mantener viva la música tradicional: "<a href="https://sites.google.com/site/proyectomusikatic/">MusikaTic</a>". A través de una entrevista con el autor del proyecto os cuento qué es, cómo funciona y cómo podemos colaborar. ¡Todos juntos podemos mantener vivo el folklore español!</span></h2>
Tras esta gran iniciativa se esconde mi compañero Antonio Fernández Jimenez, que ha apostado por la música popular española como base para realizar su trabajo fin de máster. "Es un proyecto que siempre va a estar ahí, y que puede participar cualquier persona siempre que quiera" me confesaba su autor.<br />
<br />
<div style="text-align: center;">
<b>1. ¿Qué es "<a href="https://sites.google.com/site/proyectomusikatic/">MusikaTic</a>"?</b></div>
<div style="text-align: justify;">
"<a href="https://sites.google.com/site/proyectomusikatic/">MusikaTic</a>" es un proyecto colaborativo que nace para combinar la música y las TIC de forma colaborativa en las aulas.</div>
<div style="text-align: justify;">
La música es arte, expresión, comunicación, imaginación, inteligencia, creatividad... Si combinamos todo esto con el gran potencial de las TIC conseguiremos un excelente medio para el trabajo de la educación musical en los centros educativos a la vez que se contribuye en el desarrollo integral del niño o adolescente como persona.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEig6h0WciKrdSLojXHHsjqWiNS8o8-w1Ejs7Xf5bEDQpUTdlRQK4zoFZc3F9RT79DgT5H-E3mEU2I5T4BikY4ly3U_3duONjSpwx7c3FpYY01Zxx7XBs2E2T6EhcRFZOWGT4Caezp-zGW0/s1600/logo+musikatic.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEig6h0WciKrdSLojXHHsjqWiNS8o8-w1Ejs7Xf5bEDQpUTdlRQK4zoFZc3F9RT79DgT5H-E3mEU2I5T4BikY4ly3U_3duONjSpwx7c3FpYY01Zxx7XBs2E2T6EhcRFZOWGT4Caezp-zGW0/s320/logo+musikatic.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Esta web puede convertirse en una importante fuente educativa para compartir música </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">y tradiciones populares. </span><span style="font-size: xx-small;">Tu aportación es muy importante para que tenga éxito.</span></div>
<br />
<div style="text-align: center;">
<b>2. ¿Qué tipo de música busca?</b></div>
<div style="text-align: justify;">
El tipo de música que se busca es la tradicional, popular o del folklore de las diferentes regiones de España. Pero se ha creído de gran riqueza cultural abrir el abanico y diseñar un proyecto en el que pueda entrar la música de cualquier parte, de cualquier país. La única condición es que sea música característica de esa región.</div>
<a name='more'></a><br />
<div style="text-align: center;">
<b>3. ¿Cómo puedo colaborar?</b></div>
<div style="text-align: justify;">
Para colaborar en este proyecto se puede hacer a través de 3 actividades que combinan música y herramientas TIC. Son actividades que no requieren una gran dificultad de las cuáles se pueden sacar un gran provecho para el tema que se está tratando. La última de estas 3 actividades viene a ser como un resumen o trabajo final de todas la actividades. Dentro del proyecto se explica muy detalladamente qué hay que hacer para participar en "<a href="https://sites.google.com/site/proyectomusikatic/">MusikaTic</a>".</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: center;">
<b>4. ¿Cuál es la situación del folklore y la música popular en España?</b></div>
<div style="text-align: justify;">
Creo que en España se trabaja desde diversas asociaciones y grupos musicales y culturales para el fomento y difusión de nuestro rico y diverso folklore musical. Hay numerosos festivales de variada índole por toda la geografía española exportando sus canciones y bailes tradicionales, muchas veces con muy poco presupuesto económico para que ese fomento del folklore llegue a más gente. Por ello, es necesario que desde la Administración encargada de la cultura, se potencie todavía esta manera de mostrar nuestras costumbres musicales y culturales a otra regiones o países. Al fin y al cabo, el folklore ha nacido en el pueblo y como tal pertenece a todos enriquecerse con él.</div>
<br />
<div style="text-align: center;">
<b>5. ¿Por qué es importante colaborar y compartir canciones del folklore?</b></div>
<div>
<div style="text-align: justify;">
Porque la música es una forma de expresión del ser humano. Las canciones son un gran recurso que se utiliza para expresar y enseñar desde edades muy tempranas. La música y las canciones del folklore no pertenecen a nadie, han nacido del pueblo y cada persona o grupo de personas ha añadido un elemento que la ha enriquecido. Compartir música es compartir vida, es compartir cultura, es compartir un elemento característico de esa región, lo que ayuda a darla a conocer y formar parte de ella.</div>
<br />
<div style="margin-top: 10px;">
Queda muy poco para que acabe el curso, pero esa no es razón para no ir compartiendo poco a poco la música característica de cada región, para que la web se convierta en una mediateca con un montón de material que enriquecerá nuestro futuro con la música y las tradiciones de nuestro pasado. Poniendo cada uno nuestro pequeño granito de arena compartiendo toda la música tradicional que nació de nuestros antepasados, conseguiremos que la música y las tradiciones no caigan en el olvido, sino que permanezcan intactas, pudiendo ser compartidas y escuchadas por gente de todo el mundo y de épocas posteriores. ¿Te animas a participar en el proyecto?<br />
Para más información, realizar aportaciones musicales, o simplemente escuchar y ver el material del que se dispone, podéis visitar la web del proyecto: <a href="https://sites.google.com/site/proyectomusikatic/">https://sites.google.com/site/proyectomusikatic/</a><br />
<br />
<a href="http://www.blogger.com/Hoy%20os%20presento%20una%20gran%20iniciativa%20para%20mantener%20viva%20la%20m%C3%BAsica%20tradicional:%20%22MusikaTic%22.%20A%20trav%C3%A9s%20de%20una%20entrevista%20con%20el%20autor%20del%20proyecto%20os%20cuento%20qu%C3%A9%20es,%20c%C3%B3mo%20funciona%20y%20c%C3%B3mo%20podemos%20colaborar.%20%C2%A1Todos%20juntos%20podemos%20mantener%20vivo%20el%20folklore%20espa%C3%B1ol!">Imagen</a></div>
</div>
Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-5806455426724750772013-05-08T20:40:00.000+02:002013-05-08T20:42:16.564+02:00¿Todos podemos aprender a tocar un instrumento? Parte 2<h2 style="text-align: center;">
</h2>
<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">¿Todas las personas podemos aprender a tocar un instrumento? ¿Cuál debería ser el fin de un conservatorio? ¿Para qué debería servir la música? Con estas 2 entradas, voy a intentar contestar a todas estas preguntas, tomando como referencia, la Convención Mundial del método Suzuki en Matsumoto (2013) y una reflexión personal a raíz de un curso con Nico Bay.</span></h2>
<div>
<div style="text-align: justify;">
¿Queremos formar los mejores concertinos de España? ¿Pero cuántos de los que estamos formando se van a convertir en uno? ¿Cuántos niños de los que empiezan en el conservatorio tienen claro que quieren dirigir una orquesta, o dar clase a niños o simplemente tocar como solista profesional? La elección de a dónde llegar es un camino que poco a poco el alumno tiene que ir recorriendo. No estamos creando máquinas tocadores de partituras, sino alumnos que en el día de mañana podrán tener una serie de herramientas musicales para defenderse de la vida real (puede ser su forma de ganarse la vida, o simplemente cultura, no hay problema).</div>
<div style="text-align: justify;">
En la educación española en general, creamos niños con muy buena capacidad cognitiva, cortando la parte creativa y social de los alumnos. En el caso de los conservatorios, ésto también ocurre, desde el momento que un niño con 7 años quizás instigados por sus padres van a un centro musical donde en su primer día les dan un instrumento con el que tendrá que tocar un montón de dibujos sin sentido sobre un papel durante muchos años. </div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNF0DENeB7YegJURExcjD4crS2R8DTdR1gi3yGdq2tuSekPH7WwT732AhIKnueDxeI4qDfaHdfHVBI7NsRuMADNLjoI1743WaTyG3ZdZ-4dol0lK_fH1iDE9VTa30GdRWR30id0cR_ais/s1600/fotodescubrirmusica.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="141" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNF0DENeB7YegJURExcjD4crS2R8DTdR1gi3yGdq2tuSekPH7WwT732AhIKnueDxeI4qDfaHdfHVBI7NsRuMADNLjoI1743WaTyG3ZdZ-4dol0lK_fH1iDE9VTa30GdRWR30id0cR_ais/s320/fotodescubrirmusica.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">¿Cualquiera persona puede tocar cualquiera de estos instrumentos?</span></div>
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<span style="font-size: xx-small;">Al final de la entrada tenéis mi respuesta.</span></div>
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La música es mucho más que eso, de hecho, en las primeras edades debe serlo (por mucho que la LOMCE no lo crea así). La música tiene que ser una fuente de compartir, de experimentar, de disfrutar, de imaginar, de crear, etc. Tiene que ser algo colectivo, algo lúdico, algo creativo... pero sobre todo algo educativo, que le permita desarrollarse como persona. Aparentemente el sistema actual NO puede permitirse hacer esto, ya que en los conservatorios se tiene un curriculum por seguir, unas partituras obligatorias por tocar para cada año, una serie de técnica que debe absorber en un tiempo determinado... ¿Y qué ocurre si no eres capaz de llegar a lo que la ley te obliga? Pues que repites curso con la consiguente carga psicológica y familiar que viene implícita, o directamente te expulsan de una de las educaciones que podría ser la más creativa y enriquecedora para crecer.</div>
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<a name='more'></a><br />
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A los docentes, en muchas ocasiones, les falta formación pedagógica, y a veces no son capaces de buscarla.</div>
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¿Y qué ocurre con las personas que pasan por el conservatorio, aguantan la presión familiar y social de la vida de músico de conservatorio, y que quizás son capaces de leer muy bien partituras pero NO son capaces de improvisar ni una nota porque su educación musical no se lo ha contemplado? Unos acabarán como puedan (o ni eso) y quizás odiarán su instrumento frustrados debido a un mal profesor y/o sistema educativo. Otros, los más espabilados, cogerán lo bueno que han conseguido aprender en el conservatorio (no todo iba a ser malo), y todo lo que les ha aportado como personas, y buscarán continuar su camino de forma autodidacta, con un grupo o en otro tipo de centro.</div>
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<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
A pesar de mi negatividad de este mundillo, no todo está acabado. Hay un montón de personas que verdaderamente quieren dedicarse a la docencia y que buscan los recursos pedagógicos para aprender ellos y poder transmitir a sus alumnos. Personas que aún siguen creyendo en que la educación musical puede ser a la vez educativa y lúdica... a todas esas personas, mandarles desde aquí mucho ánimo y mi agradecimiento, por seguir luchando para formar personas un poquito más sanas tal y como están las cosas (no es nada fácil).</div>
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<br /></div>
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Si has llegado hasta aquí leyendo es porque la música y/o la educación te preocupa, o simplemente porque te gustaría tocar un instrumento. Mi consejo y conclusión final es que cualquier persona que quiera tocar cualquier instrumento puede hacerlo con un buen profesor (a menos que tenga imposibilidades físicas que le impidan tocar ese instrumento). Pero la verdadera realidad es que <u>cualquier</u> persona puede y debe disfrutar de la música creándola y compartiéndola con las personas que les rodea. No es verdad eso de que una persona no tiene oído y no puede hacer música, o que alguien no pueda tocar cierto instrumento (si tiene posibilidades fisiológicas). Quizás no todos puedan llegar al mismo nivel instrumental en el mismo tiempo, pero eso no es problema para la música. Habrá personas con más o menos facilidades pero todos podemos hacernos partícipe de ella.</div>
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<br /></div>
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Y despido esta entrada con dos vídeos sobre clases de grupos de la convención del método Suzuki que tuvo lugar en Matsumoko. Algo tendrá esta metodología cuando consigue que tantos niños toquen bien, juntos y felices. Algunas partes del vídeo merecen la pena de ver con tranquilidad.</div>
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<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/HPdg3auaeQ4?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div>
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<iframe allowfullscreen="" frameborder="0" height="266" src="http://www.youtube.com/embed/1yc4SQPp4EQ" width="320"></iframe><br />
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<a href="http://blog.ono.es/2011/03/paginas-en-las-que-descubrir-nuevos-grupos-y-musica-en-la-red/">Imagen</a></div>
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Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-14253938299845244222013-05-07T20:44:00.001+02:002013-05-07T20:52:30.224+02:00¿Qué nos enseñan en las universidades?<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">Hoy comparto una breve reflexión sobre lo que enseñan y deberían enseñar en las universidades, basándome en un ejemplo de lo que me ha pasado hoy en mis prácticas. Me centraré en la carrera de Magisterio del plan LOGSE, por lo que esta entrada va dirigida principalmente a maestros.</span></h2>
<span style="text-align: justify;">Estamos acostumbrados a tener la imagen de las universidades como el máximo estatus educativo, de donde saldrán profesionales cualificados y preparados para enfrentarse a la vida real pero... ¿Esto es siempre así?</span><br />
<div style="text-align: justify;">
Durante los últimos años de la licenciatura de Psicopedagogía, me he dado cuenta de que apenas he aprendido nada práctico durante la diplomatura de magisterio (exceptuando partes puramente musicales). No sabía hacer adaptaciones curriculares por ejemplo. Algo que es taaan importante hoy en día en las realidades de los centros educativos. </div>
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<br /></div>
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El colmo se ha presentado cuando hoy me he topado con un niño al que tenía que enseñar a leer, y no tenía ni idea de qué tenía que hacer para semejante hazaña. Parece de broma ¿no? ¡Un maestro al que nunca han enseñado a enseñar a leer! Pero recordaba una clase en Psicopedagogía donde casi todos los maestros (la totalidad de alumnos de esta licenciatura venían de magisterio) nos dimos cuenta de que NO sabíamos cómo enseñar a leer ni escribir porque nadie nos había enseñado. Y es curioso, porque es a lo que nos vamos a enfrentar en mayor medida: A niños que no saben cosas (leer y escribir es lo esencial) y que les tenemos que enseñar. ¿Y en unas oposiciones? Tampoco se nos pide saber enseñar a leer y escribir... Parece ser que se pretende que con internet y por ensayo y error aprendamos estas cosas.</div>
<br />
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Yo lo comparo como a un médico. Vas a ver al doctor, tienes la gripe y le preguntas: Doctor, ¿Qué me tomo para que se me cure? Y te dice: Mire usted, no tengo ni idea porque no me lo han enseñado, pero tranquilo, que experimento con usted y así para el próximo paciente ya sé lo que tiene que tomarse. Si enseñamos mal la lectoescritura a un chaval, podemos fastidiarle todo su desarrollo en el sistema educativo. ¿Podría ser uno de los principales problemas del fracaso escolar? ¿Que no sabemos cómo enseñar la lectoescritura y todo lo que implica (comprensión lectora por ejemplo) de una forma óptima?<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOT6u7b44Urrh9m1wmt2Cb8JwCjK7hfmDusR1IDxN3hH8DX7HcQe1toT7JnktEbegcq6rcUr0cpA9c2Pc-kTYJhynLIOSAo05-jRmNR2grlNt6FcOBulTBVOMF_y9RbmtyGPuwzrA3EGo/s1600/ni%C3%B1o-leyendo.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="272" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOT6u7b44Urrh9m1wmt2Cb8JwCjK7hfmDusR1IDxN3hH8DX7HcQe1toT7JnktEbegcq6rcUr0cpA9c2Pc-kTYJhynLIOSAo05-jRmNR2grlNt6FcOBulTBVOMF_y9RbmtyGPuwzrA3EGo/s320/ni%C3%B1o-leyendo.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Enseñar a leer y escribir probablemente sea lo más complicado e importante que aprendemos</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">a lo largo de nuestro sistema educativo. Saber enseñar a hacerlo de una forma óptima quizás</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">sea la base y la clave para evitar el fracaso escolar. ¿Y tú? ¿Recuerdas cómo te enseñaron?</span></div>
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<a name='more'></a></div>
<span style="text-align: justify;">Sin embargo, somos capaces de recordar "de pé a pá" un montón de autores que hablan sobre educación, así como lo que tiene que hacer "un profesor ideal": Usar las tic, ser innovador, preocuparse por sus alumnos... ¿Pero cómo se hace eso? ¿Y cómo podemos ser innovador si no sabemos cómo enseñar ni siquiera a leer o a escribir? Algo tan básico y sencillo, debería ser esencial en cualquier grado de maestro, conociendo los diversos métodos (visuales, fonológicos y globales), y ver los más adecuados para cada alumnado. ¿Os imagináis la frustración de maestros y sobre todo de niños cuando intenten aprender a leer y a escribir a una edad o en una forma que quizás no es adecuada?</span><br />
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Estoy seguro que ésto no sólo ocurre con magisterio, sino que hay otras muchas "carreras universitarias" que no enseñan (o no ponen tanto hincapié) en ciertos contenidos que son esenciales... Las universidades en general y los profesores en particular, deberían reflexionar sobre qué quieren de sus futuros profesionales, y formarlos tal cual: Si a un maestro se le va a pedir que innove y que trabaje en grupos, los docentes universitarios deberían hacer lo mismo ¿No creéis?<br />
<br />
<a href="http://www.observatoriofucatel.cl/oportunidades-y-mitos-sobre-la-lectura-en-chile/">Imagen</a></div>
Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-84215975636571485042013-04-20T20:37:00.001+02:002013-04-20T20:49:45.547+02:00¿Todos podemos aprender a tocar un instrumento? (Parte 1)<div>
<div style="text-align: center;">
<h2>
<span style="font-size: x-small;">¿Todas las personas podemos aprender a tocar un instrumento? ¿Cuál debería ser el fin de un conservatorio? ¿Para qué debería servir la música? Con estas 2 entradas, voy a intentar contestar a todas estas preguntas, tomando como referencia, la Convención Mundial del método Suzuki en Matsumoto (2013) y una reflexión personal a raíz de un curso con Nico Bay.</span></h2>
<div style="text-align: justify;">
La verdadera cuestión que hay que plantearse es, ¿cuál es el fin de la educación en los conservatorios? <b>El fin de la enseñanza</b> en general, y de la enseñanza musical en particular <b>debería ser formar personas</b>: Formar individuos que crezcan felices, desarrollen habilidades y capacidades y que sean capaces de enfrentarse a la vida de una forma óptima. <b>Que vivan, sientan y disfruten de la música, para poder hacer vivir, sentir y disfrutar de la música a la gente que les rodea</b>. Parece que en los conservatorios nos olvidamos de este punto, y a veces se obliga a niños a tocar un montón de papeles con notas que NO tienen ningún sentido ni lógica para él. Algunos quizás comiencen en el conservatorio incentivados por sus padres, o porque tienen algún amigo que sabe tocar un instrumento y él también quiere, otros porque les gusta cantar o tocar ciertos instrumentos... </div>
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<br /></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZmqvO2Ub5OJz2cCcZkMAnQAXrrStsXDyf4YS-ZesQ56RH-BCiUAldWET6ptPAnz0D_65SvIFzuij2qQQaUHL6KkdIVOF-aeKLjBHf8oiNc_tPgB0ipTSnbvjMD7BVO9Wz3UnQS1LPGmQ/s1600/imaginacion.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="214" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhZmqvO2Ub5OJz2cCcZkMAnQAXrrStsXDyf4YS-ZesQ56RH-BCiUAldWET6ptPAnz0D_65SvIFzuij2qQQaUHL6KkdIVOF-aeKLjBHf8oiNc_tPgB0ipTSnbvjMD7BVO9Wz3UnQS1LPGmQ/s320/imaginacion.png" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">¿Cómo debería ser la enseñanza musical en un conservatorio?</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">¿Debería ser más creativa y lúdica? ¿O creéis que está bien así?</span></div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<a name='more'></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Pero actualmente la enseñanza de Conservatorio parece que va dirigida a crear magníficos "músicos lectores de partituras" preparándolos para ser magníficos concertistas. Pero a la hora de la verdad, de los cientos de alumnos que comienzan a la vez, pocos son los que terminan, y aún menos los que terminan siendo concertistas. Los alumnos van pasando de curso, van aprendiendo a tocar obras cada vez más difíciles... luego llegarán al conservatorio superior, serán capaces de tocar 300 notas por segundo y después algunos, al no conseguir lo que ellos pretendían, no tendrán más salida que dar clase a nuevos alumnos pretendiendo que éstos alcancen los mismos conocimientos que él sin saber muy bien cómo transmitirlos. ¿Pero que pasa con la parte personal? ¿Con la parte de desarrollar a la persona musicalmente hablando? ¿Qué ocurre con utilizar la música como medio para vivir mejor?</div>
<br /></div>
</div>
<div class="" style="clear: both; text-align: justify;">
<span style="text-align: start;">Hay una cuestión que a veces debería ser planteada por los docentes tanto en las escuelas como en los conservatorios: ¿Es posible que todos mis alumnos aprendan a hacer una determinada cosa a la misma vez que el resto? Parece que tendemos a homogeneizar demasiado la enseñanza, creyendo que toda una clase va a aprender lo mismo a la misma vez, y que si de 10 alumnos 5 no lo aprenden, la culpa es de esos 5 alumnos por no estudiar. ¿Siempre es la culpa de los alumnos? ¿O quizás a veces la culpa debe recaer en el docente y en el sistema educativo en general? </span></div>
<div class="" style="clear: both; text-align: justify;">
Quizás no todos podamos aprender a tocar lo mismo a la misma vez. Al igual que no todos aprendemos a leer un texto a la misma vez pero todos acabamos lográndolo con éxito (algunos con más velocidad o comprensión lectora que otros, pero todos aprendemos) la enseñanza instrumental debería ser similar.<br />
<br /></div>
<div class="" style="clear: both; text-align: justify;">
<span style="text-align: start;">A continuación os pongo un vídeo de la ceremonia inaugural de la Convención Mundial del Método Suzuki en Matsumoto de este año, donde podemos ver a un montón de niños tocando a la vez el violín. </span>Todos los niños están en el "escenario" escuchando o tocando todas las piezas, ya que la escucha es una parte muy importante para poder interpretar posteriormente las obras.Sobre todo me gustaría que observarais a los niños. ¿Qué sentís y percibís cuando los veis tocando o escuchando música? Especialmente interesante en el minuto 2.20 cuando están aplaudiendo y a partir del 3.28 tocando.<br />
<span style="text-align: start;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/O-YJCk0UBZA?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div>
</div>
Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-18107653849236271602013-04-07T20:40:00.003+02:002013-04-07T20:47:34.192+02:00¿Por qué se nos "pegan" las canciones?<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">Hoy os traigo una reflexión, a raíz de una noticia de elmundo.es sobre cómo se nos "pegan" las canciones: ¿Tiene que ser la canción muy muy básica para que se nos "pegue"? ¿Qué factores intervienen?</span></h2>
<div style="text-align: justify;">
Todos, desde niños, hemos sufrido en ocasiones invasiones por parte de canciones que no dejan de sonar de forma interna en nuestra cabeza. Pero... ¿Esto a qué es debido?</div>
<div style="text-align: justify;">
Por un lado, sabemos que cuanta más música escuchemos, más probabilidades tenemos de que esto nos ocurra. Mientras estamos hablando, en ocasiones ciertas palabras pueden traer una canción a la mente, comenzando a sonar y repetirse al tener asociada esa palabra a la canción.</div>
<div style="text-align: justify;">
Por ejemplo, si escuchamos a alguien hablando y de repente dice "cuéntame", quizás se nos venga a la cabeza la canción con el mismo nombre. Otro ejemplo podría ser si oímos parte de la canción "Gangnam Style". Esto puede pasar con muchas canciones. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8dw_hHVhk-ECgOIHE0MzDFzAqvmZD7BKf1a9SRLiCx-WUTv2RnvJKxHhV4iGdPZOs5qHV-ZNeN9XrqoeqS2r0QXhLOxkWwuTN0Fb1GYVkznYEywZq-253MJYDOUDSzawLzTiQd5XSDbw/s1600/gangnam.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8dw_hHVhk-ECgOIHE0MzDFzAqvmZD7BKf1a9SRLiCx-WUTv2RnvJKxHhV4iGdPZOs5qHV-ZNeN9XrqoeqS2r0QXhLOxkWwuTN0Fb1GYVkznYEywZq-253MJYDOUDSzawLzTiQd5XSDbw/s320/gangnam.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Gangnam Style, una de las últimas canciones más invasivas. ¿Por qué será?</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">Puede que sea por su sencillez, sus peculiares bailes... </span><span style="font-size: xx-small;">o simplemente porque es una de esas </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">canciones que nos evoca </span><span style="font-size: xx-small;">recuerdos agradables y compartimos/cantamos con otras personas.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<a name='more'></a><br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div style="text-align: justify;">
Por otro lado, según elmundo.es, si una persona continúa cantando mentalmente una canción que acaba de escuchar, es más probable que esa melodía vuelva a sonar en su cabeza en las siguientes 24 horas. Por eso canciones que escuchamos por primera vez con amigos en momentos agradables y que seguimos tarareando, las seguiremos teniendo en la cabeza en los siguientes días y semanas. No es de extrañar que canciones como las nombradas anteriormente aparezcan en las cabezas de muchas personas.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
En tercer lugar, el uso que le estemos dando al cerebro mientras estamos escuchando cierta música también influye para que se repita o no. Según la misma fuente, tanto si el cerebro está realizando tareas de poco esfuerzo cognitivo o de "desafío", las canciones tienden a aparecer más, ya que el cerebro divaga (en el primer caso) o intenta buscar vías novedosas para solucionar la dificultad (en el segundo caso). Por tanto, se podría decir que tareas que requieran un esfuerzo cognitivo medio, disminuirán las apariciones de "canciones invasivas".</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Todos estos descubrimientos, apuestan a que la música "podría ser una buena herramienta para examinar por qué aparecen determinados pensamientos no deseados y cómo controlarlos", ya que a través de la música es fácil iniciar canciones invasivas y manipularlas. Quizás para una persona con ansiedad por ejemplo, se podrían inducir canciones relajadas y positivas para convertirlas en invasivas y así reducir su ansiedad. La musicoterapia y la sonoterapia de hecho, a veces utiliza esta propiedad musical para crear o modificar estas canciones invasivas, aunque a veces lo haga de forma indirecta. </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgH2VMS8J7gz0Ih_40bEgS29whsw7tPgN2Q3pCJnzntkYLGDDQU4ScnnQaUFpYLzJpeSTwIZaZjL-QhyphenhyphenOmGCtjnB6Dv95bC8bMQVIus_mnFuISfvzGblbJFBcxI-6NerPusPWPD5VXn5fM/s1600/Queen_Greatest_Hits.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgH2VMS8J7gz0Ih_40bEgS29whsw7tPgN2Q3pCJnzntkYLGDDQU4ScnnQaUFpYLzJpeSTwIZaZjL-QhyphenhyphenOmGCtjnB6Dv95bC8bMQVIus_mnFuISfvzGblbJFBcxI-6NerPusPWPD5VXn5fM/s200/Queen_Greatest_Hits.jpg" width="200" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">We are the Champion es la canción más pegadiza de la historia </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">según <a href="http://www.muyinteresante.es/ciencia/articulo/icual-es-la-cancion-mas-pegadiza-de-la-historia">un estudio</a> </span><span style="font-size: xx-small;">¿Es posible que esta canción sea una canción </span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<span style="font-size: xx-small;">especialmente </span><span style="font-size: xx-small;">invasiva para las personas de habla inglesa?</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<i></i><br />
<div style="text-align: justify;">
<i><i>Aunque las canciones invasivas en un principio parezcan dañinas (invaden nuestro cerebro mientras estamos haciendo cualquier cosa), no siempre trae problemas, ya que nos pueden inducir sentimientos positivos, o incluso ayudarnos a aprender cosas. Con los niños, ésto se utiliza mucho, ya que comenzamos a enseñarles el mundo a través de canciones infantiles: Los animales y sus sonidos (en la granja de pepito), hábitos de higiene (pimpón es un muñeco), los números y las operaciones (yo tenía 10 perritos...), etc. Estas canciones, en ciertos momentos se pueden convertir en invasivas, pero por otro lado les sirven para aprender el mundo que les rodea, para socializarse (cantar con otros niños y con la familia), o simplemente como forma de comunicación. Ademas, también podemos utilizar esta propiedad invasiva de la música para estudiar. ¿Te imaginas lo sencillo que podría ser estudiar ciertos temas a través de canciones? ¿Y lo fácil que sería recordarlo año tras año?</i></i></div>
<i>
</i><br />
<br />
<div style="background-color: white; color: #555555; font-family: Arial, Helvetica, sans-serif; font-size: 14px; line-height: 20px !important; margin-bottom: 12px; padding: 0px;">
</div>
<div style="margin-bottom: 12px; padding: 0px;">
<a href="http://www.elmundo.es/elmundosalud/2013/02/25/neurociencia/1361820466.html">Fuente</a></div>
<div style="margin-bottom: 12px; padding: 0px;">
<a href="http://www.easterntribune.com/wp-content/uploads/2012/11/gangnam.jpg">Imagen</a>1</div>
<div style="margin-bottom: 12px; padding: 0px;">
<a href="http://www.home-is-fun.com/public/songs/Queen_Greatest_Hits.jpg">Imagen</a>2</div>
Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-1783023238512940546.post-29920206446169600722013-03-30T20:28:00.005+01:002013-03-31T00:11:25.751+01:00Música de procesiones<h2 style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;">A punto de terminar la semana santa, os muestro alguna de las canciones que se utilizan en las procesiones para acompañarlas, además de una pequeña reflexión sobre la música en las procesiones.</span></h2>
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Como sabéis, a lo largo de la historia, la música ha sido un importante aliado para hacer llegar la palabra de Dios al pueblo. De hecho, en la notación neumática del canto gregoriano encontramos la base de lo que sería nuestro sistema de notación musical actual. Desde entonces, la música ha servido como acompañamiento para los actos religiosos no sólo en la comunidad cristiana. En diferentes tribus por ejemplo se utiliza la música para alabar a un dios, o acompañar una muerte por ejemplo.</div>
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En nuestro caso, en la Semana Santa se utiliza la música para acompañar las procesiones, que al fin y al cabo es una representación de la pasión de cristo seguida por millones de personas. Normalmente bandas de música, desfilan por las calles llenándolas de energía y sentimientos varios (tristeza porque Jesús ha muerto, alegría porque viene la virgen, etc).</div>
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Uno de los instrumentos más importantes (por no decir el que más) es el tambor. Crea unidad y cercanía en todas las personas de la misma cofradía/hermandad. Además de aportar un sentimiento de grupo y unidad a las personas de dentro de la procesión también aporta a los espectadores cierto respeto y tensión. Si a los tambores les sumamos una banda que los acompañe, la experiencia puede ser muy grata para todos los oyentes, ya que están siendo acompañados e invadidos por una música, que ha sido interpretada especialmente para esa procesión, y para ese momento.</div>
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Aunque hay distinta música dependiendo del día de procesión, el trono y la ciudad, algunos ejemplos de melodías que están sonando esta semana santa son las que os pongo a continuación:</div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioZqohc8GBX_M26-yKDndvC9w62yNzLrmoxGnvsJ6_KEp-pi1ACvu2X6ATIiLIElz1V4kMvJ1yv6OU8UrRk6jys4Kmldk-DSfASu9YnQl6v0ZL3kjfkXxleVEZg1u4TZAiLxabzQfSUtU/s1600/adh.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="231" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioZqohc8GBX_M26-yKDndvC9w62yNzLrmoxGnvsJ6_KEp-pi1ACvu2X6ATIiLIElz1V4kMvJ1yv6OU8UrRk6jys4Kmldk-DSfASu9YnQl6v0ZL3kjfkXxleVEZg1u4TZAiLxabzQfSUtU/s320/adh.jpg" width="320" /></a></div>
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<span style="font-size: xx-small;">¿Oyes música? Cierra los ojos, adéntrate en la música a intenta sentir lo que el autor trató de transmitir con la canción. </span></div>
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<span style="font-size: xx-small;">Déjate emocionar y llevar por el aire de marcha y las distintas melodías. ¿Os imagináis una procesión sin nada de música?</span></div>
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<a name='more'></a><br />
<a href="http://www.youtube.com/watch?v=XMbvcp480Y4">El Adagio de Albinoni</a> <a href="http://www.youtube.com/watch?v=qvjbjtOwXag">Cristo de la Sangre, de Emilio Cebrián Ruiz</a><br />
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<a href="http://www.youtube.com/watch?v=J6DyM8DUJ3Q">Nuestro padre Jesús, de Emilio Cebrían Ruiz</a> <a href="http://www.youtube.com/watch?v=zYw2pGSkRkM">Marcha fúnebre de Chopin</a><br />
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<a href="http://www.youtube.com/watch?v=HTKCi8d8mrs">Soledad franciscana, de Abel Moreno Gómez</a> <a href="http://www.youtube.com/watch?v=NsXyrYwMTJs">Mater mea, de Ricardo Dorado Jainero</a><br />
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<a href="http://www.youtube.com/watch?v=B0bqJWKdMtU">Caridad del guadalquivir, de Paco Lola</a> <a href="http://www.youtube.com/watch?v=DzlsimQmxSg">Virgen del tura, de Casanovas</a><br />
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<a href="http://www.youtube.com/watch?v=ndz3CpQhqIA">Hermanos costaleros, de Abel Moreno Gómez</a> <a href="http://www.youtube.com/watch?v=Rcn5BUSqFvI">La caida, de José Velez</a><br />
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<a href="http://www.youtube.com/watch?v=-4qIb7NcG9w">Solemnidad, de José Pérez Ballester</a> <a href="http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=gApN_pLs0PM">Hosana in excelsis, de Oscar Navarro</a><br />
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<a href="http://www.youtube.com/watch?v=E2j-frfK-yg">Aria, de Bach</a> <a href="http://www.youtube.com/watch?v=0doYCDaxn10">In Memoriam, de Agustín Coll Agulló</a><br />
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<a href="http://www.youtube.com/watch?v=awzMDjtxhHY">El destierro, de Vicente Victoria Valls</a><br />
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<i>Si vais a asomaros por cualquier procesión, disfrutad de la música que os brindan los instrumentos y agradeced la oportunidad de escuchar la música acompañando este rito. ¿Os imagináis unas procesiones sin música? Para que no decaiga esta sencilla tradición de acompañar la música al culto, es muy importante que todas las personas seamos conscientes de la gran importancia que tiene, y que apoyemos a los músicos en cada procesión. Gracias a ellos nos podemos adentrar un poco más en la Semana Santa.</i></div>
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<a href="http://www.flickr.com/photos/melilla_trainspotting/8598459267/">Imagen</a>Antonio López Delgadohttp://www.blogger.com/profile/12426387709364849775noreply@blogger.com3